Копирование классиков - важный элемент обучения

Копирование классиков - важный элемент обучения

Все, кто проходил обучение живописи и рисунку, знают, что копирование работ мастеров – очень важный элемент учебы. Но при этом связанный с немалым количеством трудностей.

Что делать, если вы хотите скопировать какое-то конкретное произведение, а прямого доступа к оригиналу у вас нет? Такое бывает нередко: трудно добиться разрешения от музея, если вы не студент вуза, или же полотно находится в далеком городе, а может, вообще в другом государстве.

Решение, казалось бы, очевидно – следует воспользоваться репродукцией. Но не все так просто.

Если ваша цель – проникнуть в саму суть творчества выдающегося мастера и чему-то у него научиться, а не просто повторить сюжет и примерную цветовую гамму картины, придется немало попотеть.

Копирование картины с репродукции

Во-первых, размер репродукции должен соответствовать размеру вашего листа, иначе воспроизвести технику будет крайне сложно. Если картина небольшая – то и вовсе 1:1 к оригиналу. В этом случае вам не придется постоянно думать о соблюдении пропорций.

Во-вторых, следует убедиться, что на фото цвета максимально соответствуют оригинальному произведению. Имейте в виду, что искажения будут в любом случае, и неплохо бы сходить со своей репродукцией к оригиналу, чтобы понять, следует ли вам писать копию светлее, ярче, бледнее или с зеленоватым оттенком. Искажения будут минимальными, если вы приобретете фото в большом разрешении и закажете печать в хорошей типографии, берущейся за индивидуальные заказы. Но такой метод потребует сравнительно весомых денежных вложений. Можно воспользоваться услугами обычной фотостудии и распечатать там файл более-менее удовлетворительного качества (возможно, на нескольких листах, которые вам придется склеить между собой). Такой способ значительно бюджетнее, но и качество репродукции будет заметно ниже. Возможно, вам повезло и вы располагаете качественным постером с фоторепродукцией нужной картины – в этом случае воспользуйтесь им. Нелишним будет также иметь распечатки фрагментов в увеличенном виде – так будет проще рассмотреть технику и приемы.

В-третьих, перед началом работы непременно изучите как историю создания выбранной картины, так и творческий путь автора в целом. Вам важно понять основные принципы работы мастера, и пользоваться именно тем способом и теми материалами, какие использовал он, иначе научиться чему-либо будет невозможно.

В-четвертых, подумайте, какая именно часть работы художника вам интересна и сосредоточьтесь на ней. В обучении не всегда так важно фактическое копировании каждого элемента. Возможно, что в одной работе вам важнее всего скопировать композицию –тогда уделите ей все внимание, не углубляясь в прорисовку деталей. В другой же картине вас зацепил колорит – тогда изучите как можно подробнее манеру работы с цветом данного художника. А может, вы восхищены пластичностью фигур на картине? Тогда сделайте много смелых набросков с оригинала, чтобы научиться так же выразительно передавать движение или позу.

Ну, и в-пятых, не забудьте о правильно организованном месте работы и дневном свете.

Удачи и творческого вдохновения!




Комментарии
Комментарии загружаются. Пожалуйста, подождите...
Читайте также
Кому нужен гиперреализм?
Кому нужен гиперреализм?

Для гиперреалиста любой предмет – это удивительный арт-объект. И он любовно и тщательно подготовит его для нас так, чтобы и мы разглядели эту...

Шпаргалка: пропорции лица при фронтальном ракурсе
Шпаргалка: пропорции лица при фронтальном ракурсе

Если вы очень хотите нарисовать портрет или персонажа, но имеете мало опыта, и все выглядит «косовато», возьмите на вооружение следующи...

Маленький секрет портретного сходства
Маленький секрет портретного сходства

Даже если вы настоящий мастер, нередко из-под вашего карандаша или кисти будет выходить нечто, весьма похожее на человека, но только не на того чел...

Как выбрать уголь для живописи
Как выбрать уголь для живописи

Уголь для рисования — пожалуй, один из самых древних инструментов художников. С помощью такого незатейливого материала можно создать произвед...

Модернизм и постмодернизм в живописи
Модернизм и постмодернизм в живописи

Два направления в искусстве, модернизм и постмодернизм, тесно связаны и в то же время совершенно различны. Сами названия нацеливают на сопоставлени...

Как ухаживать за багетом.
Как ухаживать за багетом.

Красивые и дорогие вещи требуют правильного ухода. К таким вещам относится багетная рама. Чтобы сохранить ее первозданный вид на долгие годы для се...

Советские красавицы
Советские красавицы

Какими видели женщин художники соцреализма во времена Советского союза? В тот период ценили высокие внутренние качества, а не модельную внешно...

Как рисовать модульные картины
Как рисовать модульные картины

Модульные картины состоят из нескольких частей (из двух и более), связанных общей тематикой или сюжетом. Из-за разделения целостного...

Урок от Леонардо
Урок от Леонардо

Давно не слышали о Леонардо Да Винчи? Целую неделю?! Не может быть! Спешим восполнить пробел новой заметкой о творчестве великого мастера.

Не пропустите!

ТОП прошлой недели

Популярные картины прошлой недели!

Победитель конкурса "Картина дня"

Посмотрите, какая картина победила сегодня!

Нравится ли вам оформление этой картины?

Анонимное голосование.
Оцениваем исполнение и подачу: качество фото, наличие посторонних предметов.


Впервые здесь?
Помощь по сайту