Радужный взрыв от Кэрол Картер

Радужный взрыв от Кэрол Картер

Американская художница Кэрол Картер работает банальной акварелью, но ее картины выглядят очень необычно. Кэрол не использует белый фон, большое количество «воздуха» и прочие стандартные приемы акварелистов. Ее работы сочные, яркие, чуть ли не «электрические». 

Основной прием Картер – передавать бьющие прямо в глаза зрителю солнечные лучи. И правда, при взгляде на ее картины так и хочется прищуриться. Эти работы производят двойственное впечатление: все объекты на них находятся в покое, но одновременно словно бурлят изнутри, будто сейчас разлетятся на мелкие кусочки красочным фейерверком. Кэрол говорит, что во время работы уносится в какое-то иное пространство и забывает реальный мир.

Картер преподает живопись на курсах по всему миру, ее работам рады многочисленные музеи и выставочные залы. Она всегда работает только с самыми качественными материалами: это бумага на основе хлопка и дорогие пигменты. Работает Кэрол в собственной студии, и уже давно не пишет с натуры. Но результат от этого хуже не становится, ведь ее работа – это фиксация ярчайших впечатлений и фантазий, пронесшихся в мозгу и ухваченных за тоненький хвостик ловкими пальцами. А подача такая, что дух захватывает!

Творческие советы от Кэрол Картер таковы: «Используйте много воды, держите инструмент и материалы в чистоте, пишите на плоскости, пусть акварель остается акварелью и пишите каждый день. Используйте чистый цвет!».




Комментарии
Комментарии загружаются. Пожалуйста, подождите...
Читайте также
Акварельные карандаши
Акварельные карандаши

Акварельные карандаши похожи на обыкновенные цветные карандаши, однако этими карандашами получаются удивительные картины! Акварельные карандаш...

Семь самых забавных картин в истории
Семь самых забавных картин в истории

Художники - это не только талантливый, но и весьма остроумный народ. Правда, до шуток художника нужно еще довести...

5 советов от успешных иллюстраторов
5 советов от успешных иллюстраторов

Что важнее: качество или количество? Большое портфолио или пара избранных работ? В этой статье собрали несколько советов от успешных иллю...

Как правильно использовать фото для живописи?
Как правильно использовать фото для живописи?

Хотя некоторые художники с неохотой признают тот факт, что используют в работе фотоснимки, поскольку считают это «нечестным», все же фо...

Как выбрать мольберт
Как выбрать мольберт

Давно задумывался о покупке мольберта. Это удобно: его можно сложить и убрать, чтобы не мешал.

В магазине сейчас не...

Влияние цвета на восприятие картины. Часть 2.
Влияние цвета на восприятие картины. Часть 2.

Среди русских художников внимание цвету и его влиянию на человека уделяли авангардисты, супрематисты и абстракционисты. На ряду с формой для них ос...

Стандартные и нестандартные основы для живописи
Стандартные и нестандартные основы для живописи

Когда речь заходит о живописи, мы невольно представляем себе холст или бумагу, кисти, краски. Это понятно, ведь все классические произведения выпол...

Громкая слава или бесславный конец?..
Громкая слава или бесславный конец?..

Обычно имена авторов подделок неизвестны широкой публике, ведь если такой мошенник спрятался хорошо, то мы о нем никогда не узнаем, а если плохо &n...

Душевные картины русских художников (живопись XIX века)
Душевные картины русских художников (живопись XIX века)

Вторая половина XIX века вошла в историю русской культуры как время создания многочисленных живописных шедевров. Пейзажи были особой и любимой мног...

Не пропустите!

ТОП прошлой недели

Популярные картины прошлой недели!

Победитель конкурса "Картина дня"

Посмотрите, какая картина победила сегодня!

Нравится ли вам оформление этой картины?

Анонимное голосование.
Оцениваем исполнение и подачу: качество фото, наличие посторонних предметов.


Впервые здесь?
Помощь по сайту