Что художник должен знать о цвете и смешивании красок? Часть 3.
Противоположные цвета – это максимально контрастные цвета. Если расположить их рядом – произойдет волшебство. Ну, или почти...
Живопись
В данном разделе публикуются статьи и обзоры для художников.
Как легче всего испортить картину? Разбираем основные ошибки
Конечно, не каждой картине суждено считаться шедевром, но некоторые работы можно записывать в полные провалы с самого начала, а все из-за допущенных простых ошибок.
Что художник должен знать о цвете и смешивании красок? Часть 2.
Смешивание обладает несомненным преимуществом в смысле экономии места и денег, а преимуществом покупки готовых «замесов» является постоянство оттенка.
Что художник должен знать о теории цвета? Часть 1.
Первое, что нужно уяснить себе – это что в живописи есть всего три цвета, которые невозможно получить путем смешивания других. Эти цвета – желтый, красный и синий – известны как основные (базовые) цвета. Именно они образуют середину (основу) цветового круга.
Включаем контроль: как определить, что картина готова?
Редко когда художник точно знает, что картина завершена. На протяжении веков живописцы неоднократно утверждали, что момент завершения практически неуловим. Это подтверждают многочисленные цитаты.
Советы новичкам: рисуем собак
О животных мы еще ни разу не говорили, не так ли? Начнем восполнять пробел и обсудим рисование лучшего друга человека. С чего начать портрет любимца? Какие вас могут ожидать подводные камни?
Как правильно использовать фото для живописи?
Хотя некоторые художники с неохотой признают тот факт, что используют в работе фотоснимки, поскольку считают это «нечестным», все же фотография была подспорьем для живописцев с момента ее изобретения.
Рисуем рот
Продолжаем серию простых уроков по рисованию для начинающих. Сегодня поучимся рисовать человеческий рот.
Учимся рисовать носы
Рассмотрим один из методов рисования человеческих носов для начинающих. В этом уроке мы обойдемся без серьезного построения, но изучим простые способы нарисовать вполне реалистичный нос.
Секреты хорошего портрета
Портрет – наверное, самый популярный жанр и в живописи, и в рисунке. Но не сказать, что самый простой. Задач у портретиста через край. Что может помочь неопытному художнику в решении этих задач?
Можно и нельзя в искусстве, или Не все то своровано, что позаимствовано
В последнее время в мире искусства стало модно любое творческое заимствование называть плагиатом, а то и кражей. Хотя «кража» может относиться только к воровству физического объекта: картины, скульптуры, на крайний случай цифрового носителя с файлами. «Кража» – это серьезное нарушение закона, за которым следует уголовное преследование. И какие бы сильные эмоции не обуревали художника, чью работу скопировали и выдали за свою – все же настоящей кражей это назвать нельзя.
Рисуем человеческий глаз
Если вы уже более-менее изучили общее строение человеческой головы, начальное построение и основы светотени, можно приступить и к освоению деталей. Самой выразительной частью лица являются, без сомнения, глаза – именно их мы сегодня и поучимся рисовать.
Руки прочь от рисунка!
Растушевка карандашных штрихов – одна из тем, на которые сломано немало копий. Многие считают этот прием крайне непрофессиональным. С другой стороны, растушевкой часто не гнушаются профессиональные художники, которых в неумении применять различные техники шриховки не обвинишь. Для таких мастеров растушевка – всего лишь средство достижения творческих целей, определенных эффектов.
Зарисовки архитектуры
Далеко не каждый начинающий художник стремится рисовать здания и улицы, многие мечтают рисовать одни портреты, но в университете от уличных зарисовок не отвертишься. Самоучки же часто поддаются соблазну и мало рисуют с натуры, предпочитая срисовывать с фото лица знаменитостей. О вреде отсутствия рисования с натуры мы уже упоминали в одной из статей, но сегодня подробнее остановимся на архитектурных зарисовках.
Как правильно делать наброски
Быстрый набросок помогает натренировать умение создавать «живую» линию, научиться вычленять главное в натуре, быстро передавая на бумаге суть, а также научиться делать удачную композицию листа. Кроме того, набросок позволяет зафиксировать пришедшую в голову идею будущей картины, чтобы вернуться к ней позднее.