Miraslava
Bob@c,
Спасибо за внимание! Жаль, что мало профессиональных.. Ну да ничего. Я бы с удовольствием рисовала бы не с картинок, а с натуры, но где взять натурщика, который выстоит несколько часов, да еще и голый?!
Зачем вам натурщик для статики? Раньше не было фоток, были натурщики. Что вы увидите такого в неподвижном человеке, чего не отразит современный фотообъектив? Это миф - что нужен натурщик для этого дела, имхо.
Если вы изображаете тело человека, нужно:
1. анатомию для художников изучить
2. срисовывать с фоток:
2.1. освоитесь с пропорцией
2.2. размышлять над тем, какие чувства выражает поза, где напряжение
3. Смотреть балет, танцы, самой двигаться, рисовать наброски людей, находящихся в движении:
3.1. знакомит в тем, как "оживлять" нарисованное тело.
3.2. позволяет понять суть предмета: тело человека никогда не статично. в нем всегда движение, всегда чувства. изучите, какие мышцы, позы это все выражают и как.
Без пункта 3 рисунки будут просто хорошими "крепкими" работами на тему анатомии.
Все это, конечно, исключительно мое понимание предмета:)
По представленным работам могу сказать: очень хорошо, процесс идет, практикуйтесь дальше. и побольше вчувствования в предмет. углубления. А волшебных методов "от профи" не существует:) Есть лишь генеральная идея: чем глубже познание предмета, тем лучше изображение его. Как его познавать - процесс личный. Можно по-разному себе помогать в этом деле. Можно вообще медитацию проводить перед сеансом рисованию - настраиваться. Кому что ближе:)