Михаил, простите, хотел рассказать про картину, а написал только про начало реализации идеи. Например, что бы молния светилась нужен не только тональный контраст, когда белое на чёрном светится о край не четкий а рассеянный. Но и цветовой контраст, например, желтый в окружении темного фиолетового. Для понимания того о чем я говорю, закрасьте прямоугольник смесью 1 часть ультрамарина + 1 часть краплака красного темного. Капните на это поле чистого кадмия оранжевого что бы капля растеклась немного, а в середину положите густо, разбавленную до густой сметаны смесь кадмия желтого светлого с белилами. Должен гореть огонек. На таком же контрасте и тональном и цветовом надо писать молнию, но не по памяти, а на основе фото или самим созданий в этюде молнией. Пейзаж не начинается в районе молний, а плавно переходит от фиолетового к многоцветия пейзажа. Теперь про форму и положение пятна который занимает пейзаж. Оно ( пятно) не очень красиво по форме и плохо расположено в формате холста (сдвинуто). Одинаковые и маленькие генераторы молний. Я понимаю, что жалко времени, сил на то что бы переделывать, но если смело дописать темное фиолетовым, вписать молнии, более насыщенно, красочно написать пейзаж по тому уже существующему как по подмалевку, то все получится. Хотя и говорят: " больше грязи - больше связи", но иногда гармоничная насыщенность красок самое лучшее для восприятия.
Отличная притча! Достичь бы такого совершенства, когда легко создавать можно было бы любую реальность! И не только для себя, но и для любого доброго, душевного человека. Поставил подпись и мир изменился, наступила гармония, безмерное счастье, никаких невзгод и потрясений, лишь дуновение свежего ветерка... Да-а, мечты, мечты, где ваша сладость...
Очень интересно прочитать новый сценарий к картине: "...с другой планеты взгляд на земную жизнь..." хорошая идея, но не про представленный сюжет. Как я понял в предоставленной картине рассказ, идея такова: темень, мрак бытия, и все невзгоды, и война. Всё подвластно рассеять молниями, которые созданы силой человеческого ума. И мрак, чернуха рассеяна будет на всегда! И будет свет. Горы, приближающиеся к небу, долины с благородными, красивыми и свободными оленями, переполненные достоинства и любви. Вот эти слова переложить в изображение, используя все способы и средства, доходчиво без двоякого смысла, и есть задача художника.
Ветер был настолько силён, что отворилось окно, и горшок с засохшим цветком упал на пол. В тот самый момент он и поставил кистью свой автограф внизу. Наступила тишина. В доме не стало слышно ни звука. Огонь в камине замер. До этого дрожащая рука напряглась. Морщины, пигментные пятна начали исчезать с тела художника. И просто сказочно, но перед холстом сидел всё тот же мужчина, сорока лет отроду. Ещё через мгновенье на его глазах начал расти холст, и вырос с его рост. Внутри холста происходила своя жизнь. И ещё не отошедши от того, что он внезапно помолодел, покрываясь мурашками от происходящего вокруг, он протянул руку к своему недавнему творению. Рука не коснулась полотна, а прошла насквозь. Там за гранью он почувствовал летние лучи солнца. Его обдало свежим ветром, и он вздохнул полной грудью и решительно вступил в проём. Свет померк и если бы кто-то был в это время рядом, то возможно лишился бы рассудка. Человек перестал существовать. Лишь в узорчатых воротах нарисованных на маленьком холсте, вдалеке можно было увидеть нечёткую фигуру, напоминающую своего создателя.
К теме о картине. Как я говорил немного ранее, я натура философская. Как подобие художника я пытаюсь принести идею в картины. Можно было бы вообще не выписывать особо текстуры, а резкими мазками мастехина придать свою идею в полотно. Но хочется всё же поработать порой над техникой выписывания мелочей. У картины есть начало, а конца картине нет. Но это дело такое, вернёмся к нашим баранам. Вот идея моей картины. Не так давно в 2012 году мы перешли в новое измерение, я его особенно почувствовал. Мерзко-холодные 2000 лет мы прозябали в невежестве и не видели дальше своего носа. Портал, -так я назвал эту картину. Это переход от старого к новому. К тёплому, девственному, то от чего мы давно ушли. Мы находимся в холодном мире страстей и достаточно сделать шаг к порталу и почувствовать теплоту по ту сторону. Олени не испугаются если мы будем жить так как заложено нам в природе) Заходите, не бойтесь. там горы, тепло и уютно. Никто никого не обидит) Нет пыльных городов, машин, жадности, суеты. Идите и путешествуйте. Возможно там внутри будет не один такой портал... .
У меня вопрос. Например, Вы сидите на "д....цатой" планете и смотрите что там на Земле, пусть в каком виде это происходит дело десятое, но тем не менее смотрите что там происходит. Что может Вас интересовать для того чтобы начать смотреть о происходящем на планете Земля? неужели Вы будете смотреть как олени едят траву? Или Вам интересно вдруг напугать оленей от того что они прочувствовали холодок, шорох листьев не соответствующий тому что ощущают олени? Что может интересовать тех кто может, "сидя" на "д....цатой" планете смотреть на происходящее на планете Земля? Например, что-то вновь построенное человеком, красивое здание. К примеру все люди сами по себе красивы, и рассматривать какого-то человека наверное можно, скорее всего если в какой-то момент ему нужно помочь, особенно удержать от чего-то или наоборот придать нужное направление в движении. Это показать в картине сложно. Очень интересна скульптура (точно не знаю как называется) человека думающего, сильно показана мыслительная напряженность человека, в такие моменты, думаю, тем кто способен видеть, находясь где-то там, интересно прочувствовать напряженность мыслительной деятельности человека. Наверняка интересно смотреть последовательности, хотя для этого надо знать кого и где смотреть, а также когда, уж не думаю что по щучьему велению по моему хотению возможно как телевизор включить некий портал и посмотреть все что вздумается. Почему олени то? Хотя самое прикольное, посмотрела картину еще раз и поняла, что это типа занавески, которая открылась и олени увидели того кто на них смотрит. Но только все равно не понятно, оленям то пофигу кого они увидели, то есть любое незнакомое их сразу же напугает и они убегут, зачем нужно пугать оленей? То есть снова непонятно, почему олени то?
Наброски я делал года три назад, результат, первоначальная тема полностью отличается от тех набросков. Честно сказать я не всё понял из ваших слов, а вот на примере картин, что вы выложили я понемногу начинаю догонять. Скажем так, это старая работа, и я решил её доработать. Скорее всего если бы пришлось писать её снова я прибегнул к другим техникам и скорее всего так как вы пишите. Но так как предметы там уже существуют, то уж что есть то есть. Молнию вы отличную нашли. Этот фон её я всё время пытаюсь выделить, но как-то всё недополучается, не хватает опыта. Композиционно олени прекрасно расположены. Даже и не знаю подошёл бы такой этюд к моей фантастическо-философской тематике. Но всё равно она гармонична. Спасибо Георг, пишите ещё, мне очень интересны ваши мнения. Учится никогда не поздно. Жаль только скоро опять на пол года уйду в свою работу и будет не до творчества. Ну всему своё время.
Замысел ваш понятен, но только подход в его подачи немного сыроват. В принципе поступают так: Ищут оформление замысла композиционно: величины пятен тонально, причём лучше всего если пятен светлых и тёмных количественно не более пяти. И поиск формата - отношение большой стороны к малой, вертикально большая сторона или горизонтальна, равные стороны - квадрат, овал и т.д.
Затем, что бы не придумывать, подбирают фото материал, делают наброски, этюды.
Делают картон - рисунок в натуральную величину. И только после такой предварительной подготовки приступают к созданию картины. Сильно спешите. Пока композиционно и изобразительность в вашей картине страдают.
Доброго дня всем форумчанам!Оцените мою следующую работу. Я решил её переделать, и неплохо бы знать мнения профи по отношению света и тени, да и в общем можете покритиковать если есть желание. Работай занимаюсь прямо сейчас, поэтому жду с нетерпением.
Ах да, теперь я припоминаю, что как-то об этом читал. Известные художники чтобы опять не писать ту же картину делают такие постеры и расписываются на них. Благодарю за ответ Георг!
Добрый день Георг! Про технику скажу, что начальные свои произведения я выписывал тщательно выделяя каждый объект, чего в принципе достойно детского рисунка, но не как зрелой работы. Письмо по постеру.., -не слышал про такое. Если у вас есть желание и время, напишите, что оно из себя представляет. Заранее благодарен.
Как известно, постер - это широкоформатная печать на холсте, в нашем случае именно на холсте. Хотя носителем может быть и бумага. То есть отпечатывается изображение, фото, картина (своя или чужая). Печатается на широкоформатном принтере обычно струйном, так как это дёшево. Потому может размазываться, а избежать этого можно покрыв изначально или лаком для волос или жидкостью для закрепления угольного рисунка, в аэрозоле. А потом прозрачным лаком покрывают. После высыхания лака делают пропись по изображению масляной, или акриловой краской, добавляя фактуры мазков, плотно пишут света, лессировано тени, как по подмалёвку. Вот и всё вкратце. Но я не советовал бы вам идти этим, кажущемся простым путём, ибо он ведёт к деградации.
Добрый день Еленсон! Да, я пытаюсь до конца оформить свою работу. Бывают конечно исключения. Например есть некоторые холсты которые никогда не увидят своих рам. Считаю. и думаю, что это правильно, картины обязаны быть в рамах. Возможны конечно исключения. Я видел холсты с абстракцией которые были без рам и действительно в лично моём понимании их можно оставить так как есть. Рамы заказываю в мастерской, в Днепре их много и проблем с этим нет, только плати. Рамы часто стоят дороже произведения внутри) Парадокс)
У меня вопрос возник, из-за которого я не могу дальше думать про живопись и про обсуждения рисунков. Leonm74, а Вы что все свои картины вставляете в рамки? Такие рамочки красивые. То есть получается все работы уже висят на стенках? (понимаю что на стену не повесить картину без оформления). Такое бережное отношение к своим работам, так аккуратно все. Вы в багетной мастерской выбираете рамки?
Добрый день Георг! Про технику скажу, что начальные свои произведения я выписывал тщательно выделяя каждый объект, чего в принципе достойно детского рисунка, но не как зрелой работы. Письмо по постеру.., -не слышал про такое. Если у вас есть желание и время, напишите, что оно из себя представляет. Заранее благодарен.
Спасибо огромное за критику, без неё не было бы прогресса. Да Георг, вы соответственно правы, поэтому я не стал показывать свои старые картины так-как в принципе я успел немного повысить свой уровень и рассмотреть детально в течении длительного времени все свои недостатки. Поэтому приняв во внимание критику своей знакомой художницы я немного успел подучится по инету, да и просто походить среди галерей и подсмотрел в реале как исполняют свои произведения другие маэстро. Да, всё это я знаю. гору выписывать не стоило и не так ставить по центру. Лошадь выписана не плохо, но взгляд действительно рассеивается. Траву можно было вдали осветлить сделав немного серо-голубой. точно не скажу тот цвет, но я его понимаю. В общем до бесконечности можно тут искать ошибки. Что есть, то есть.Только недавно я сам понял. что нет целостности в моих картинах. Ошибки учёл, сейчас выхожу на новый этап. Пишу сейчас по новой технике. Век живи. век учись.
Простите, за повторение, но не всё прошло в тексте. Спасибо, просмотрел ваши картины. Как-то, если сравнивать с "Волком" сильно разные по технике исполнения, по уровню. Если сопоставлять, например, "Волка", "Пенёк с метеоритом" а все которые есть в VK, то будто рисовали разные люди. По смысловым завязкам есть очень даже хорошие. Одно только, нагрузка на всё и на главное действующее лицо и на окружение одинакова. А обязательно главное сразу должно бросаться в глаза, обращать на себя внимание, Вот так как в "Волке" или "пеньке", например. В других работах всё из-за этого в том числе разваливается - нет целостности. Просто навскидку. Например, гора, лошадь, перадний план написаны с одинаковой тщательностью. А где то на что в первую очередь надо обратить внимание. Взгляд начинает блуждать и вместо того что бы успокоится, восхитится лошадиной свободой, какое-то беспокойство, метание в пространстве холста. Короче, требуется организация всего изображения к единому целому и выявлению композиционного центра. Это главное условие. В этом же примере, лесок слева более целостно написан, нежели гора, она более раздроблена (много деталей резких).
Не критика, а констатация факта. А работы нормальные, бывает и хуже гораздо.
Спасибо, просмотрел ваши картины. Как-то, если сравнивать с "Волком" сильно разные по технике исполнения, по уровню. Если сопоставлять, например, "Волка", "Пенёк с метеоритом" а все которые есть в VK, то будто рисовали разные люди. По смысловым завязкам есть очень даже хорошие. Одно только, нагрузка на всё и на главное действующее лицо и на окружение одинакова. А обязательно главное сразу должно бросаться в глаза, обращать на себя внимание, Вот так как в "Волке" или "пеньке", например. В других работах всё из-за этого в том числе разваливается - нет цельности.
В шаре заложена энергия. Дань философии. Каждый может увидеть нечто своё,- вечный поиск истин, энергий, себя итп. По поводу рам, то в принципе все картины у меня в подобных рамах, а эти две я специально провёл через сайт конструктор багета, так-как выложить здесь на сайте в обычном формате почему-то не представляется возможным. Из техники прошлых своих творений я слаб, но есть неплохие задумки, опять же связанные с философией. Меня можно найти в контакте.ссылка Там в альбомах есть всё моё начинания. Критики хоть отбавляй будет)
Есть детали, которые передают эмоцию точь в точь. А что вы хотели сказать этой картиной? На мой взгляд, низ слишком идеален, а верх картины то что надо. У меня вопрос, картины уже в рамке такой красивой или это так в компьютере делается? Просто такие рамки замечательные и настолько идеально вписываются картины в них.
Действительно коллеги слишком накручено, и я это осознал ещё до того как мне заказали эту картину. В самую точку сказано, что это больше напоминает философскую тему. Я действительно очень увлекаюсь эзотерикой и психологией. Образования художественного у меня нет, что было от школы. то и применяю. Но мне важен любой ваш совет по поводу техники, смысла итд. Если получится выложу другую картину без смысловой нагрузки.
Первое впечатление коллажа в Photoshop сделанного, а не картина маслом. Если впечатление обманчиво, то по технике письма прилично, по композиционному построению накручено, по смыслу: большой волк ищет брод в аквариуме с водопадиком, а в глазах тоска и непруха полная. Утонет бедолага... Короче, классно!
Все слишком идеально, сиреневый цвет прямо самый сиреневый,волк с философским взглядом, как будто бы понимающим течение жизни, птица высокого полета до которой так не достать, что и доставать не хочется. Картина написана в стиле эзотеризма, успокаивая взгляд философскими мыслями. Чего мне не хватает от таких картин? Завязки, если бы удалось показать голодный хищный взгляд волка на птицу, да она высоко, но жрать так хочется что и высота нипочем. Зачем нужно это успокоение если кругом нет жратвы? Вода которая течет? Но она не утоляет голод. Камни которых полно кругом? Но и их не разгрызть. И только птица своими крыльями манит, её сочная мякоть так и будоражит мозг, кажется пусть только немного снизится и он её достанет.