Бессмысленно подходить к художнику свопросами: что вы хотели сказать своей картиной, что изображено на ней? Исследователи, критики, просто зрителидолжны задавать эти вопросы прежде всего самим себе. В этом я убедилась,познакомившись с художником Владимиром Абаимовым.Так случилось, что ещё до того, какувидеть картины художника, я смогла узнать мнение зрителей о них из книгиотзывов с его выставок. Читая этот любопытнейший документ, невозможно былоопределить, как относиться к художнику: одни завидовали его таланту ипризнавались в том, что он им близок и понятен, другие советовали сменитьзанятие и ничего не понимали в его картинах. Более того, одни с уверенностьюастрологов предсказывали художнику благополучие и процветание, другие снеменьшей уверенностью предрекали угасание творчества. Произведение искусства обращенонепосредственно к нашей душе, чувствам, и, препарируя картину, как бабочку, мыпросто лишаем её изначального смысла. И зрители продолжают допытываться: зачем,что это, или утверждают: не так, так не бывает. Но разве каждый из нас не знаетразницы между вещью и мыслью ею вызванной, между зримым, конкретным иассоциациями, фантазиями, неуловимыми и таинственными преобразованиями чувств внашей душе? Тот художник, кто может выразить, показать это.  Художник подобен медиуму, переводящему звуки,слова, чувства в цвета и линии. Разнообразие тем и техники Владимира Абаимоваодним кажется заигрыванием художника со зрителем, другим - его неспособностьюнайти себя, "свою тему".Сам художник объясняет, что выборстиля, формы, техники исполнения диктуется определённой целью, содержаниемзамысла. Если его привлекла матовая упругость сибирских яблок, то он берёт этияблоки, как они есть, и вот зритель смотрит "Натюрморт с вином" чутьли не с аппетитом и наслаждается их свежестью. Эти картины реалистичны, понятны инравятся зрителям. Однако другие оставляют в недоумении: "что могутразорванные части сказать о разорванных частях?". "Пинк Флойд"понятно, но почему над городом? - спрашивают о картине "Тебя бы туда("Пинк Флойд" над городом)". Зная музыку этой группы, мнекажется, что она имеет редчайшую в наше время особенность, присущую разве чтоклассике - способность парить, быть "над", быть неземной, уноситься внебо. Художник рассказывал, что в своё времяподобные картины вообще не проходили на выставки: "понятные" картиныоткладывались в одну сторону, "непонятные" - в другую. Человек, уходящий в сумраке отраспятого Христа. Спиной к Христу, с головой, опущенной в раздумье (картина"Одиночество"). Что это - богоискательство или поиск ответа в самомсебе? Всё может быть. И ответов, мыслей множество для думающего, взволнованногозрителя. - А вы заметили, - спрашивает меняВладимир, - как от выставки к выставке меняется зритель? Одну запись такогозрителя, звучащую почти поэтически, я почему-то запомнила: "Какое дело нам- страдал ты или нет? На что нам знать твоё волненье?". Интересно, где онвидел художника, не волнующегося и не страдающего? Любой настоящий художник всилу своей неповторимости обречён на одиночество, и, пусть на неполное, нонепонимание. И трагедия или счастье художника в его неспособности замкнуться,отвернуться от внешнего мира. Присутствие внутренней свободы, как непременногоусловия творчества даёт право художнику работать без оглядки, но вот картиназакончена и обязательно наступает момент, когда необходимо её показать, вынестиво вне.На пути к зрителю Владимир Абаимовпрошёл через множество сомнений, трудностей объективных и субъективных. Своивыставки он организует сам, развешивает картины в порядке, им самим задуманном.Этот порядок, кстати, не способствует простоте восприятия, но художниксознательно смешивает жанры и стили: ведь в жизни ничего не разложено пополочкам. Сожалею, что не видела всех картин Абаимова - часть куплена и увезенаиностранцами, часть - в частных коллекциях и галереях города.Около десяти работ благодарные зрители"оценили" по-своему - они их просто украли с выставок. Но игра стоитсвеч хотя бы потому, что существуют такие отзывы: "хочется возвращаться кВашим картинам, смотреть и думать", "Вы видите мир не так, как я, номне Ваш взгляд нравится".В душе долго не смолкал, гудел целыйхор голосов: художника, зрителей, мой собственный, а перед глазами сменяли одиндругой образы, созданные Влидимиром: то это было смеющееся счастливое лицо женыхудожника, то Луи Армстронг выдувал через трубу свою душу... Я видела, какхудожник, в душе которого уже созрел ясный образ или ещё только начинаетпроявляться, подходит к чистому белому холсту или листу бумаги до сотворениямира и не может прикоснуться к нему, потому что ему страшно от ответственностикак творца. Но он всё равно будет делать своё дело, иначе зачем он пришёл вэтот мир? ОльгаБабанова 

Регалии

Член Профессионального Союза Художников России, рейтинг 4В – состоявшийся профессиональный художник, востребованный художественным рынком.